「原舞」尋根 泰雅合唱部落文化

　【記者柯皓翔台北報導】由原住民組成的樂舞團體「原舞者」1日至3日於國家戲劇院演出《Pu’ing．找路》。「Pu’ing」是泰雅族語「根源、家系」之意，團隊透過泰雅族傳統歌謠及舞蹈，道出祖靈傳說和歷史故事，帶領觀眾探索文化根源。

　劇情描述久居都市的原住民青年瓦旦，歷經文化衝擊後，決心返回南澳找尋部落傳統。途中，聽聞老獵人猶巴斯說出族人的遷徙傳說及歷史後，瓦旦逐漸覓得原住民的歸屬感，找到「文化」的路。表演前半段，舞者的肢體採低姿態爬行、蹲走，傳達族人崇敬土地的信念；隨著自我認同越趨明朗，他們進一步與大自然共舞。

　〈紫河〉一段聚焦「莎韻」的故事。西元1938年，日本徵召各地青年赴中國參戰，南澳泰雅族少女莎韻為協助警員搬運行李下山，不慎於颱風天落入南溪失蹤。她的遭遇經報導後，成為當局宣傳「皇民化政策」的模範，不僅為她鑄鐘、寫歌，還翻拍為電影。

　女演員首先高唱《織布歌》，接著和情人前後擺動身體、共奏「口簧琴」，還原少女莎韻本該擁有的生活。後來，女舞者上下甩動長髮並在舞台來回翻滾，詮釋溺水情境；男舞者則用身體模擬暴漲河水，將舞台中央的莎韻緊緊包圍，任其不斷衝撞也無法脫身。直到最後，舞者由外而內一圈圈地倒下，只留下莎韻獨白：「媽媽，我已經知道妳說的那條路了。」

　〈赤日〉反映日治時期原住民的處境。表演中，日本人大聲命令原住民做體能訓練：「開合跳、青蛙跳、匍匐前進、伏地挺身！」隨著壓迫越來越嚴重，舞者不再聽從指示，聚集舞台中央上下跳動，邊怒吼邊甩動手臂，呈現對當局的不滿與反抗。作品最後以彩虹橋為背景，所有舞者在台上手勾著手，整齊踏出步伐，多部合唱祖靈之歌，結束這趟文化尋根之旅。

　舞者、台南應用科技大學舞蹈系學生胡委勳表示，自己從小到高中都在排灣族部落長大，直到大學才赴都市生活；以前生活簡樸，放學後可以聽奶奶說故事學母語，反觀現在許多中小學生，母語都不太會說。他也強調，原住民生活中最重要的就是語言，「不會語言就不會懂得文化。」

　觀眾、排灣族的謝敏旻說，人們應該從根本了解自己的文化，並加以傳承，「學習文化是最基本的事。」舞者孔柏元表示，此次演出不只是獻給原住民朋友，也希望勾起觀眾關於「尋找」的回憶，「找回心中看得到、卻到不了的地方。」