太極「拳」釋荷馬史詩 《食蓮者》籲反戰

《食蓮者》利用西方劇本結合東方武術及氣功，運用肢體及眼神，將默劇藝術的精髓傳遞給觀眾。圖／陳盈如攝

　【記者陳盈如台北報導】樂手「噹！」的一聲敲下雙鐘，使單音在空間中悠揚回響，製造肅穆氣氛。演員輕拈手指再倏地單手出拳，微微曲身收起輕顫的手臂，動作漸慢直至靜止，全場僅留深淺不一的運氣呼吸聲。「上默劇團」結合東方武術與南管等元素，於21日在國家戲劇院實驗劇場首演《食蓮者》。

　上默劇團改編荷馬史詩《奧德賽》中尤底希斯（Odysseus）的神話，講述特洛伊戰役結束後，戰士在歸國途中行經一島嶼，受到島民熱情款待。但當戰士吃下村民呈上的蓮花果後，戰士的記憶卻逐漸消失，進而忘卻自己身分。團長孫麗翠表示，蓮花在東方帶有「轉化」的隱喻，「這代表摒棄過去的輝煌戰績，開始新生。」她希望透過此劇傳達反戰思想，同時帶領觀眾探尋本心。

　近十位台灣戲曲學院民俗技藝系學生頭戴面罩、身穿黑衣飾演島上居民，在燈光照耀下看似幢幢鬼影，不定時地在南管敲擊聲中悄悄扭動，藉此暗喻人類心中增長的疑慮及恐懼。不久，舞台傳來原住民的嘹亮歌聲，居民眼神隨之轉趨犀利，紛紛抬高膝蓋走路，朝單一方向前進。戰士則從飄飛的布幕中走出，以太極拳混合武術的套數，拱身操弄長棍以營造蓄勢待發的張力，並綁上黑色頭巾象徵出征。

　孫麗翠表示，上默劇團以東、西方雜揉的特色呈現《食蓮者》，藉此強調中、外藝術本質皆是一種禪學，若能巧妙拿捏並善用隱喻手法，便可為默劇表演增添風味。此次演出加入南管及阿美族人聲音樂，打破大眾對默劇應是無聲的刻板印象。「默並不是指沒有聲音，而是一種精神狀態。」她解釋，透過撞擊樂器發出非刺激性的共鳴，讓聲音能量擴張至空間中，也是默的展現。

　「在默劇裡頭，氣功的運用是很難且極其高深的學問。」台戲民藝系學生呂佳蓉直言，當初對氣功一竅不通，經過老師不斷指導後才逐漸上手。她解釋，太極拳及武術皆需配合氣功，而氣息在默劇中更屬最困難的呼吸藝術。呼吸是氣的表現，而換氣中間的停滯則是息，能讓觀眾體會到息的浩瀚才是默劇的精髓。

　呂佳蓉表示，剛接觸默劇時是從步伐起頭，必須調節氣息、凝聚心神，讓踩下每步時腳掌都平貼地面。她說：「很難想像要把路走好是這麼的難！」而默劇帶給她最大的收穫是能善用肢體表達情感，以轉身、眼神甚至是手指的彎度來達到劇情要求。

　觀眾林仲輝第一次接觸默劇，對劇中戰士運氣方式印象深刻，他說：「那種飽滿的運氣聲是會撼動人的。」此外，他也肯定劇團結合東、西特色的嘗試，認為相異文化並不衝突，反而帶給觀眾另類的想法衝擊。